许振，又名许朕，字鹏举，号青龙山童，著名画家，一级美术师，"水韵青花"开创者、新黄山画派代表性画家。1962年生于安徽。1986年毕业于阜阳师大美术系。1994年毕业于北京画院高研班。现为独立艺术家。曾于中国美术馆举办“许振绘画艺术展”，并参加国内外大型美术专业展览数十余次，被国家权威部门授予“文化交流大使”等荣誉称号。作品被中央电视台、中央军委、日本板井博美术馆、新加坡神州画社、加拿大清龙华人美术馆、德懋堂等众多国内外机构和个人收藏。
（许振，水韵青花作品一）
（许振，水韵青花作品二）
薛永年（中央美术学院教授、博士生导师、中国美协理论委员会主任）：许振的水韵青花很有意思。他抓住水韵来发展青花这一类的画，这还是抓到要害。他这个有来头，这种创造也有历史的积淀，不管他认真研究过还是感悟到都是有的，有发展空间。也确实有特殊的特色。按照我对书写性的理解，我觉得像这张画，这个笔迹的形态是气脉贯穿的，前面的山跟后面的山，从山脉上它也是有连贯的，用笔也是有连贯的。整个这个气就比较贯穿，书写性很足。虽然是笔跟墨在一起，有痕迹的和痕迹晕散开的，这没关系，笔中有墨，墨中有笔，这个就比较好。他这个画走的是比较微妙的，看起来非常单纯、明快，细看耐看！
（许振，水韵青花作品三）
（许振，水韵青花作品四）
孙克（中国画学会副会长、著名美术评论家）：他的画不像我们很多画家的画，画起来很夺人眼球，是一种激情式的画法。他的画比较内在，比较平静，所以不是激情式的。这个画还是比较本分的语言的中国文化发展的体现，尊重内心体悟和表达。许振作品还是沿着中国文化静静的这种精神开展。在他的绘画中，跟现在流行的风格还有不同。许振的作品，看上去很空灵，他看到了黄山的风云变幻，能够感觉到内心世界的动荡的描写。这跟他作为一个安徽人，和他有多年的山水画的修养有关。
（许振，水韵青花作品五）
（许振，水韵青花作品六）
郑工（中国艺术研究院美术研究所副所长、著名美术理论家）：许振的画，三个阶段思路很清晰。到了水韵青花系列的时候，水就体现出来了。所以一个“笔、墨、水”，形成了三个阶段不同的着眼点。这种演变的系列，使我想到这是一个不断地从传统入手，又不断地进行一种超越的过程。这种超越性也是中国画从传统到现代发展的一个基本印记。因为笔法是中国画最根本的东西，墨的画法相对迟一点，慢慢独立起来。现在墨法已经被很多人采用，水法的问题是一个难度很大的问题。从笔墨到水，从本身，这里有材料的问题，有技法的问题，有人的问题，也有材料技法中如何形成品格的问题。在这个品格中可以发现，一个是主体和客体的关系也在发生变化。笔法本身来说非常明确。墨的时候，用现在的话来说，是笔和材料性并不是很突出，但是墨和笔的材料性更突出，这种材料性是客观的。而至于水的问题，这种客观性更为突出。当代的很多水墨，把水的问题单拿出来，这是一种冲击和超越。特别是在水和墨相互生发过程中，我讲的是客体和主体化的过程，这是很明显的，尤其在当下。所以，传统水墨和现代水墨都在许振画中体现出来了。
