大家好，我就是大力。姓徐名大力，以下的画都是我画的。请各位方家批评指正，绘画是修养，更是磨砺性情和悟道，中国画的绘画工具并不好使，上手很慢，比如毛笔，能画出一样粗细的线条就不容易，而且持笔还有特殊的讲究，悬肘悬腕，就是你的手腕，手肘都不能放到桌子上，你可以试试这是多么别扭的一个姿势，但是就是用这样的工具，中国人写了两千年字，画了两千年画。出来历代那些光耀千古，价值连城的作品，这就是磨砺性情和悟道。
若论工具，用钢笔最容易，线条细。易驾驭，我十几岁的时候就用钢笔画过大画，觉得自己还挺厉害，但你一旦使用了毛笔，使精了，使熟了，才由衷的感叹，大道在斯。
《鸿门宴》170×120cm
这类画叫构图程式，是我自创的一种绘画模式，以多个画面叠加，抛弃透视构图，只以形象组合画面。
这画用钢笔画了好几个月，有的地方钢笔调子需要打二十层，画到后来人都要疯了，想想当时我才二十出头，居然有这种耐心。
《荆轲刺秦王》170×120cm
我刚上大学的时候，我父亲写了一个电影剧本，叫《刺客1》，讲的是荆轲刺秦王的故事，故事所弥漫的那种历史氛围和英雄主义情节影响了我的人生，从此我喜欢历史，崇拜英雄，并立志把父亲创造的文学形象变成画。书香和文化是有传承的，让你精神富足，真的。
这个画构思的时候我二十一岁，画出来二十三了，人物一个个的设计，那时候哪有网络，就到书店去抄画资料。但荆轲的形象怎么也不满意，设计的服装怎么看怎么别扭。后来看到刘德华拍的一个古装片，那个形象帅呆了，就是他了，但铅笔稿出来有点像刘德华刺秦王，于是改，成了现在的样子，还算满意，故事是这样，左边，进入宫殿，中间，刺杀，右边，结果，事情的演进过程出现在一张画上，这就是构图程式了。
《巨鹿之战》170×120
据史记记载，项羽的巨鹿之战没有任何权谋，就是硬拼出来的，古代冷兵器残酷的硬拼到底是什么样子，最后想象的是一群光头光膀子大汉，在拼杀，前边拼的是光膀子大汉，后边阴影里搏斗的是穿秦朝盔甲的人。据说秦朝最厉害的兵不是那些穿盔甲的人，是那些穿普通衣服的人，因为比穿盔甲动作更快，更灵活，力量也更大。那斗得过秦朝兵的楚国兵，就是这些光膀子了，现在看来要是再画上些纹身，就更好了。
这个设计虽说稚嫩，但还有些气概。象征意义，多图相合，这就是构图程式了。
《国是》183×96cm
丙申猴年初徐大力沐手敬绘之
心语：
国是，不是事情的事，而是是非的是，用这个词级别更高，这张画并不是出自历史照片，也不是某个历史确实存在的瞬间的描绘。仔细看就会发现，年龄不对，毛主席生于一八九三年，少奇公生于一八九八年，小平公生于一九零四年，毛主席比小平公大十一岁，少奇公比小平公大六岁，但我画的画面却是小平公七十多岁，而毛主席，少奇公都是五六十岁的样子，为什么？因为这本来就是我的一种想象，在某个时空交错鲜花盛开的山谷，三位已成古人的伟人相见，小平公正向两位老领导描绘着中国的改革，中国的变化，中国的富强……毛主席面带赞许正在凝神思考，少奇公面带兴奋，小平公似乎是说，已经建立了经济特区和证券交易市场，我说收回香港的时候，把撒切尔夫人吓得在人民大会堂门口摔了一个大跟头……
《国威》183×96cm
一九五三年，中国人民志愿军，击败十六国联军，维护世界和平，为长久和平计，我周恩来总理率中国代表团于次年出席联大会议，是日也，恩来公龙行虎步，雄健威严，步入联大会堂，中国人以此面目出现于国际社会，数世纪来尚属首次，中华之浩瀚国威，赖此彰显。壮矣哉!
徐大力二零一六年敬绘之
心语：
周恩来公，天下完人也，早该为他画一幅画。这幅画改编自一副历史照片，但里边加进了我的构思，画幅的右边，我画了一个穿美军礼服的美国军人，正郑重的向恩来公敬礼，那个人物我是根据我记忆中的加里森敢死队中中尉的形象而绘，美军再厉害，也得向中国人敬礼，因为我们是胜利者。在此人身后，我画了一个穿和服，留小胡子的人，正咬牙切齿，但再不服，你也只敢躲在美国人后边……后边大批看热闹的欧洲史人，见证了这个历史时刻。从那一刻，他们应该知道，什么是中国人。
《雄视沧桑》183×96cm
孙文先生，早知其为近代伟人，然成此绘则另有机缘，近观电影辛亥革命，军阀问，孙文何人，答曰，无私之人，军阀狂笑，世间安存无私之人，然世间确有只为国家民族者，无私无畏者，雄视沧桑，移山倒海者，推动历史车轮者，必此等人耳，观一电影有此感慨。
徐大力沐手敬绘之
心语：
把孙中山先生跟狮子画到一起，实际有这种状况吗，哪有，绘画作为艺术一类，本来就是想象的产物。欧洲的宗教画，中国的千里江山图，八十七神仙卷，哪个不是想象的杰作。中国有睡狮之谓也，然睡狮猛醒，似始于中山先生革命活动之中……
《父亲，父亲！》183×96cm
罗公中立之盖世巨作《父亲》，为中国绘画史肖像之最高杰作，以西方之超级写实技法绘中国西北老农之形象，其脸部沟壑纵横如黄土高原之亘古沧桑，诚中华民族之农民最佳写照。农民为民族之父，国家之基也，其原作左耳上绘又一只蓝色圆珠笔，标志其为新时代农民，以徐某愚见，无此则气象更大，内涵更深，于是临之略去，徐某久慕名画，发心临摹，以中国画之皴法心摹手追。罗公技法浩大渊深，徐某用尽浑身解数，仅得似皮毛尔，但心之渴仰略得一抒耳。然竟发现用国画技法作老辣苍劲之效，事半功倍，大力仅以此绘向中立公及中国第一名画致敬
徐大力绘于二零一五年，题于次年
心语：
画超级写实一般要用扫描仪或者幻灯机起稿，学院里就是这么做的，我是楞用手起，人家都是用油画或者丙烯颜料，我是用国画颜料，覆盖力和渗透力都不行。材料不给力，这样画有点傻，时间长，费劲大，但画出来真的很有满足感。
《金秋》210×96cm
金秋为罗中立大师巨幅人像之二，其名无如父亲之大，而其细节情怀则甚于前作。超级写实抒发此种情怀，罗公唯一也。罗公前作，讲状态与心境，父亲是快乐的，而金秋之作讲故事与情怀，父亲是流泪的。金秋之际，丰收在即，欢庆锣鼓，喇叭高亢，父亲老泪纵横，个中故事，耐人寻味，此中情怀，感人肺腑，一副画面引人诸多遐思，诸多想象，真杰作矣。油画之厚重竟能以国画皴法获得，徐某得意耳……
徐大力绘于二零一五年题于次年
心语：
自己有时也琢磨，我从二十多年前就开始搞创作，怎么现在到是临摹起来没够了呢，用国画画超级写实，容易吗，真不容易，但为何画了一张又一张，实际上，有些画真要看进去了，挠着你心里最痒的那一块了，你就入迷了。真的好东西就是这样的，看的你抓耳挠腮，看的你血脉喷张，你就忍不住了，把它也画出来是最好的做法，真正的绘画杰作，是人类共同的珍宝，有的就是国家民族的象征，画出好画，对于画家，那种欣悦是难以言说的，陈逸飞说高兴一辈子，真的。我临摹一回，也共享一下人家的愉悦。中国画临摹是堂而皇之入大雅之堂的，所以大师们相互临摹，皇家一副画有好几本。临摹这样的杰作，真的很快乐。
《烛影，竹影》96×96cm
中国绘画应以线条造型，笔墨为趣，才有中国气韵，国画味道，国画色彩较之油画，欠缺厚重感和渗透力，所以中国画应以传统技法为先。
徐大力绘于二零一零年
心语：
夜半之时，月光之下，女子秉烛，等待归人，此女子满面肃然，自是等待家人。无可疑职业质疑也，此女子左手异常难画，勉为其难，只能到此。
《翰墨人生》128×128cm
叶浅予先生，中国人物画大师，一生佳作无数，成就斐然，于翰墨中，挥扬人生之帜，前辈风范，诚可敬矣。
徐大力二零一四年诚心绘之
《暖秋》150×96cm
徐大力绘于二零一四年
心语：
这老大爷好像都从哪里见过，花丛中正蹲在那里晒太阳，画出了温暖和阳光的感觉，真快乐。
《老船长》160×96cm
姚公神作，徐大力仿之并心生感慨，人物性格刻画至斯，真杰作耳。
二零一四年徐某绘于秋雨之日
心语：
作是仿姚有多先生，姚公是蒋师祖之大徒弟，这个性格塑造，真让人叹为观止。
《红梅老者》150×96cm
徐大力绘于二零一四年
心语：
此老者满面刚毅倔强，想象年轻时定是刚毅十足之硬汉，堪与梅花相配。沧桑系列，由此开始。
《天下归心》183×96cm
挟天子以令诸侯，为三国政治之特有现象，不独曹操，司马，诸葛皆如是也，然则茫茫乱世，幼主临朝，确需一顶天立地之英雄攘外安内，挟天子之说，实是天子挟曹操以令诸侯，今以孟德公短歌行之最末一句，构一画耳。
徐大力绘于二零一四年
心语：
我一向喜欢历史题材画，九十年代就画过一系列的历史题材作品，这幅画画出来准备去参展，结果人家截稿了，那正好，我就自己留着了，曹操，盖世英雄，三国里最富魅力的人物，不但文治武功，还有诗才，中国历史上此等人物屈指可数，是入画的最佳人物，画中我没有让两个人物牵手，只让皇帝抓着曹操的衣袖，这个细节是关系的写照。皇帝的剑比曹操的华丽，曹操的剑比皇帝的好用，前方的鼎是新铸的，所以金光灿烂，还有石像的造型，后方的千军万马，我下了大功夫……
《仙逸图》183×96cm
烂柯故事，为中国神话传说中最动人篇章，乐而忘忧，不知岁月凡几……
徐大力绘于二零一七年
心语：
我也不知为什么，竟是如此喜欢这个故事，小童入山砍柴，遇到神仙下棋，小童观战，棋局惊心动魄，小童忘了时间，等到棋局完毕，发现斧子了把手已经朽烂不见，下山一问，此时距上山砍材已经过去八百年了。这个图我画过两幅，此幅是第二幅，棋局已经接近终了，输赢已分，而第一幅画的是刚开始的时候……
《神仙奕》183×96cm
洛川王樵入山打柴，见有老者弈棋，停而观之，棋局惊心动魄，樵不忍离去，待棋局完毕，樵寻斧打柴，见斧柯已朽，下山得知，此去已八百年矣。
十翼公此绘清新雅静，徐大力沐手学之
心语：
此图是模仿范增先生的图所做，是烂柯故事的第一幅，和仙奕图不存在上下集关系，这幅相比之下，人物更加传神，如今挂在父母家里，象征快乐长寿。这也是我心里的祝愿。
《云长立马》183×96cm
关羽云长公，三国时蜀汉大将，一生雄烈勇武，忠贞不二，为佛，道，儒三门尊崇，又被民间奉为商旅行业之神，更被奉为财神，一员武将竟被举世信奉，无他，惟忠诚信义耳，此举世皆知，然几人能至，公台真亘古一人也。
二零一六年，徐大力沐手敬绘
心语：
云长公的形象，自古有定式，画出来即可，他的马我是用了国画皴法，徐悲鸿先生的马是渲染，自成一道，而这里用渲染力量不够，所以用了皴法，尤其马头的扭曲，马嘶鸣的表情，表现好非用皴法不可。由皴法出来的肌理更能张扬画的动感和气概。后边的背景我用了山西的地貌，关公是山西人，山西英雄自然用山西山川衬之。
《大傩图》246×128cm
“傩”为湘西腊月时行演仪式，如汉族之舞龙船，高跷，诣在祛除邪祟，祈福来年，是时，众皆巧饰妙扮，锣鼓喧天，踏歌而行，且歌且舞，喜洋洋矣。此绘本佚名宋画，大力初见，即为其魅力所绝倒，如此高绝，妙趣横生之作举世罕见，于是将其创绘至八尺大宣，漫卷绘画史，人物画面无表情者多矣，而此宋画人物，造型多姿多彩，面部表情皆发自肺腑，挥扬胸臆，秒矣，此绘共十二人，为近年与得意之作也。
徐大力绘于二零一五年，次年题之
心语：
人物个个奇形怪状，却喜气洋洋，充斥着快乐和节奏，似乎都能听到那喧天的锣鼓，艺术魅力是什么，这就是了，从小就知道一句话，物质财富，精神财富，这张画就是精神财富了，我们的文化里有这样的东西，不得不自豪，据说过去的帝王，诸侯，军阀，金银可以沉江，珠宝可以丢弃，但书画走到哪带到哪，事败后宁可焚毁也不留给他人，初始不信，看到这张画我信了。是啊，有这样的东西，谁愿意再落入别人之手。
《雪狼王》183×96cm
狼者於传统文化中绝非善类，然则近年间狼道文化竟大兴于世，计又狼性，狼道，狼图腾之谓也，变化之大如同天壤，何以故。狼乃世间最古老之动物，自古以小体型雄踞食物链顶端，沧海桑田，万物皆变，狼性不变，不理安逸，不服驯化，大荒雪野，自在奔行，感而叹之，得诗一首。
大漠朔风，狂沙蔽月，
啸声如泣，狼族追猎。
奔行千里，腾跨巨壑，
回首苍茫，惟见明月。
徐大力绘于二零一零年
心语：
古往今来画狼的人真不多，农业社会的人都怕狼，而我不但画狼，还为狼作诗，究竟为什么，其实老早我就发现，所有凶猛的动物都带着一种灵动和壮美，还带有天生的威严感。狼毛使用超级写实技法，动物画到此，才够味。
《世间猛物》183×96cm
世间猛物如鹰隼虎豹者，多栖于枯木断崖或险峰巨谷，绝少见于林泉花月或缤纷佳树，何以故？想是心胸万里者必不耐凡俗之胜境，志不同，趣亦不同，余信矣。
此绘去年绘成，搁置一年，今春展而观之，竟大起补绘天空之心，绘后竟有苍茫寥廓之意，快哉！
徐大力二零一零年欣然绘之
心语：
画老鹰的人多了，最高境界的算潘天寿。徐悲鸿，李苦禅也画过，大写意的东西更讲的是一种势，有时笔墨高妙了往往不顾及造型，但是没造型算什么画，把老鹰的翅膀的条理，用水痕交错的笔墨画出来，眼睛要真有鹰眼的犀利神采，这样画才过瘾，一张画怎样才算有境界，尽你技术所能达到你想要的最佳状态，你画到顶了，不能再往下画了，这就是境界了。
