桃李夏绿，竹柏冬青。此乃东方植被之表征。单独说竹，枝杆挺拔，叶片修长，四季青翠，傲雪凌霜，倍受中国人喜爱。竹是中国美德的物质载体，与梅、松并称为“岁寒三友”，与梅、兰、菊并称为“四君子”，从古至今都是构建中国文化之重要元素。
艺术家丁飞近影
古今文人雅士爱竹、咏竹者众多，为之倾注无数笔墨。春秋时期《诗经》中就有大量竹诗，直接或间接提及竹的有数十首之多。晋代大书法家王羲之子王徽之曾直指竹曰：“何可一日无此君！”以此寄表爱竹之情深。宋代画家文同善画墨竹，开创了“湖州竹派”，被后人尊称为墨竹绘画的鼻祖。好友苏东坡关于“胸有成竹”的绘画理论，为千古墨竹画家所趋尚，传统绘画创作所遵循，他对竹之评价则为：“宁可食无肉，不可使居无竹。”元代画家李衍以画竹最为出名，并著有《竹谱》一书。明代才子唐伯虎，曾在一扇面上画竹，竹条斜出，枝密叶茂，意境幽深。众所周知，清代“扬州八怪”之一的郑板桥擅长画竹，诗、书、画竹被誉为“三绝”，丰富多彩，独领风骚。他在《竹石》图的画眉上题诗曰：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万难还坚劲，任尔东西南北风。”高度赞扬竹子中通外直、不畏逆境、宁折不屈、蒸蒸日上的品格与秉性。近代艺术大师吴昌硕，以书法写竹，多写风雨之竹，发挥“写”的线条意境。
丁飞 烟云供养70cm×46cm
丁飞 竹密不妨流水过高山岂碍白云46cm
般若波罗密多心经46cm×70cm
烟云供养 中国画纸本
山光物态弄春晖 中国画纸本
朱砂竹拟古抒怀 四联通景屏
无上清凉 此情无际 四条屏立轴
心经佛竹 中国画纸本
时至今日，中国的画竹艺术仍保持长盛不衰之势头，当是中国特有的文化现象。论当代人画竹，吾首肯南京画家丁飞。丁师善于博采画竹百家之长，师古而不泥古。这无疑是值得称道的。丁飞擅画“风、晴、雨、雪”之竹姿风韵，被誉为“江南当代画竹第一家”。丁飞画竹之笔法，看似简单易懂，实则蕴藏玄机。吾赏丁师画竹，研墨舔笔之时，气力涌自腰腹，运达指腕，虽有剑拔弩张之势，但下笔之时手不抖、笔不乱，起伏顿挫，活而不滞。他以线立骨，游刃有余；中侧互用，圆转自如；以书入画，章法十足，整个画面笔意贯穿、脉络相连，时而皴擦竹竿力透纸背，时而挑点竹叶如弹钢琴，屏息凝视，一气呵成，真可谓“成竹在胸”。其布局构图之巧妙，泼墨用笔之大胆，尽显一方大家之气度。丁飞笔下之竹，姿态优美，亭亭玉立，挺拔秀丽，婆娑有致，配以数行刚柔拙巧之书法，整个画面独具韵味，情趣盎然。当人们陶醉于丁飞的青青翠竹之下时，一种无限舒适和惬意便会油然而生。
吾曾品丁飞之墨竹数年，今得知丁飞先生再将出版画册，赋小诗一首，与兄叙旧，遥祝。
睦
丁飞
难相忘
与竹执手
日课风雨旁
丹青墨朱砂绛
情愫艺梦回宋唐
闻蝉儿轻轻唱
终不改布裳
师心依旧
仍南顾
开心
长
丙申年七夕夜
尹冰于北京二水堂
艺术家简介：
一灯，本名丁飞，别署壳郎、丁飞牛屎，职业艺术家。
崇尚自由笔法气韵生动，书画作品视觉审美当代，自成一格，作品为世人所重，广受追捧，广为美术馆、档案馆、收藏家私藏。现居南京/连云港云台山虚谷。
