今日中国：今年是建国70周年，您这一辈子一直从事钢琴教育事业，您认为我国钢琴教育事业取得了那些主要成就，从起步到发展到提升，乃至走向世界，有哪些标志性成果？
朱雅芬教授和郎朗在一起
朱雅芬教授：钢琴教育在我国是一项比较年轻的事业，约一百年左右时间。
二战期间，个别地区受到外来影响，钢琴艺术及西方音乐的发展，起步较早，如上海，西方艺术家和音乐家，以及俄罗斯侨民中的音乐家，开展各种音乐活动，我国第一所音乐学院，当时的国立上海音专，于1927年在上海成立，在战争的年代，搬到了重庆。当时的钢琴系主任是俄籍钢琴家扎哈罗夫，这是当初最早的音乐教育机构。
朱雅芬教授与学生亲切交流
建国初期一切欣欣向荣。上海音专迁回上海，名为中央音乐学院华东分院，以后中央音乐学院相继成立，全国各省各地也陆续建立了音专、音乐学院、专科学校等。
建国前夕，我考入了上海音乐学院，对于当时对青年学生的音乐教育（包括钢琴及其它艺术专业的教育）至今印象较为深刻。在专业人才教育方面，要求非常全面，当时要求钢琴专业的学生，必须有副科学习，当时我曾学习过声乐、长笛、二胡作为副科。同时必须熟悉民族民间的传统，当时贺禄汀院长亲自给我们上民间音乐课。
朱雅芬教授在海南岛海口教师培训班讲课
此外。要求学生参加课外活动，到基层为群众演出。在1952年寒假期间，全校学生还深入农村，和当地群众在一起分头参加皖北地区土改。
在深入生活的基础上，师生们进行大量的创作演奏，走向基层，配合社会进行艺术实践，走出了一条钢琴人才、音乐人才全面发展，为人民群众，为社会服务的正确道路。
同时，向西方学习，产生了一批优秀青年钢琴家、演奏家。比如刘诗昆、殷承宗、傅聪等。成为最初走向国际，被世界承认的中国钢琴艺术家。
朱雅芬教授在长春参加比赛担任评委
此后，由于社会情况的变化，艺术和教育方面也受到沉重的压力和影响。经过错误和沉痛教训，社会在成长中总结经验，最终走到了改革开放的新时代。
艺术教育、音乐教育走向世界，学习西方、学习现代，吸收、融入全社会。掀起学习音乐学习钢琴的热潮，钢琴教育、音乐艺术教育事业成为青少年全面成长中的助推者，得到全社会的重视。几千万琴童，热爱音乐的青少年中，出现了杰出的代表，如郎朗、王羽佳、张昊辰、陈萨等，成为国际顶级人才。全社会发展钢琴教育事业，取得了丰硕的标志性成果。
今日中国：您是否可以这样认为，每次采访您，都离不开谈到您的学生，世界著名钢琴大师郎朗，您从郎朗身上看到最大特点是什么？
朱雅芬教授：他是一位难得的天才，从幼年时期开始，就显露出他非同寻常的音乐才能，他热爱音乐，在幼小的年纪，就立志要成为一名钢琴家。并通过自己的努力，成长为今天国际公认的伟大钢琴家。
从郎朗成长的过程中，看到他之所以能成功，具备了一些重要特点。
他虽然是一位极具天赋的杰出天才。但不以自己的才能而满足，意志坚定，勤奋努力，在困难面前不动摇，始终如一的向前走。他不但自己热爱音乐，更立志要使更多人，特别是年轻人更加热爱古典音乐。为此，他为社会做了许多有益的活动。在遇到挫折和困难的时候，始终不渝，坚定不移地走在他艺术事业的成功大路上。
他是改革开放时代钢琴艺术事业大发展中产生的杰出代表，一位与时俱进的艺术人才。他是被公认为世界顶级的钢琴大师，但仍扎根于社会，为人民群众。在社会各角落，在边远地区中小学，建立音乐工作室、音乐广场。无论对专业学生还是业余青年儿童，都热情的传授音乐艺术，以艺术教育为己任。
他在国际上取得了巨大成就，但始终立足于国家和民族。他在世界上代表中国，是一位具有国际视野，民族根基，担当社会责任，为世界所承认的音乐、艺术、文化大使。
今日中国：建国70年您最大的感受是什么？
朱雅芬教授：从建国初期到改革开放的今天，经过不同时期，音乐教育在变化发展中成长，日益成熟。
艺术为人民培养什么样的人才，始终是教育的根本。音乐艺术教育强调革命化、民族化、群众化。音乐教育的指导思想，始终离不开国家社会的发展和需要。在建国初期即已指明了明确的发展方向。
以后在坎坷挫折的年代，音乐艺术教育受到影响和冲击，终于通过沉痛的错误总结了教训，走向改革开放的新时代。
如今，音乐艺术的创作和演奏，以及社会教育的方向，走向更加全面和成熟，开启了更加开阔的视野，立足于民族与国家的根基，与国际接轨，与西方现代的融合，更进一步发展了我国的音乐艺术教育，丰富和创造了中国特色的音乐艺术。音乐艺术教育，美育教育，在文化教育中的必要性，对青少年全面成长中的重要性，更加得到重视。
今日中国：从琴童到钢琴演奏家，您认为最关键的是哪几个阶段？
朱雅芬教授：在学习和成长的过程中，每个阶段都有其重要性及不同的特点。
起步及出发点：基础教育初级教育的重要性、科学性及正确方向。培养对音乐的兴趣爱好，热爱音乐。
少年时期：专业还是业余的选择所带来的困惑，从初步喜欢到逐步提高所遇到的困难及如何坚持。少年时期成长中的心理特点，人生的走向，意志和向往。与文化课学习相结合的重要性及所遇到的矛盾，是一个容易发生动摇，不稳定的时期。
进入专业后，面对长期艰辛的长远路程，能否坚持，有坚定的意志和毅力，如何做到音乐技术和文化的全面互補，防止单纯技术、近期效应、功利和诱惑。
成长为钢琴家的路很长，艺术无止境，知识要全面，视野要开阔，成为什么样的钢琴家、明星、技术匠人？还是能为民族、国家、世界做出贡献的真正艺术家。
今日中国：艺术与其他学科如何融合？
朱雅芬教授：艺术不是单纯技术，不是孤立的学科。首先要认识到艺术和文学、历史、美术等不可分。和整个人类历史、文化的发展不可分。学习音乐艺术同时，加强各方面修养，才能更深更好的理解音乐的深刻内涵，风格特点，使音乐艺术根植于丰富肥沃的文化土壤中。丰富的文化知识，素质修养，会提供音乐更多的想象和创意，成为全面的音乐家。不同的知识才艺，都是音乐艺术长久发展所需要的深层营养。
今日中国：是什么样的一种力量让您在90岁高龄还对钢琴事业“琴有独钟”？
朱雅芬教授：我的一生与音乐、钢琴不可分。从幼年的爱好与业余学习钢琴时期对音乐的追求，到进入上海音乐学院学习时期刻苦用功，以弥補早期基础学习的不足。从建国初期参加文化部组织的艺术团出国访问演出，通过文化艺术宣传新中国，到去辽宁工作，文革中在农村劳动之余为农民弹琴——到改革开放，全社会钢琴热。无论在社会不同时期的变化发展中，作为一名钢琴家和钢琴教师，大有可为，有着做不完的事。不同时期，不同环境，都有广阔天地，毕生从事钢琴教育，更是最幸福的事业和人生。
今日中国：建国70周年请您写下对祖国的祝福！
朱雅芬教授：从历史到现实，从改革开放到今天的新中国成立70周年，我们的国家和民族经过坎坷和挫折，始终走向了更加光明的前程，而我们每个人都是这个宽广大道上的一名行进着，共同走向更加光辉的未来。
我为祖国写祝福：不忘过去，珍视今天，坚守信念，走向未来。（文｜黄远军）
